Concert au Salon d'espoir Vol.23

とうとう関東地方も梅雨入り。

スッキリしない空模様の日々が始まるのかぁ・・・

と思いきや!

この日曜は気持ちの良い晴れ空♪

ありがたや～

サロン当日は朝目覚めると

まずはカーテンを開ける前に思い描く。

「今日はすんばらしい♡お天気に違いない」と。

ほとんど念じてる、天を拝んでるに近い心境。

イメージトレーニングよね、一種の・・・

すると不思議なもので

大体、雨はまぬがれる。

ありがたや～

特に梅雨入りする6月の開催は

毎回冷や冷やものだ。

（今回のお天気は３重花丸～

大変良く出来ました!)

今回ゲストでお招きしたアーティストは

ヴァイオリニストの佐藤　悠紀さんと

ピアニストの池浦　七菜子さん。

お二人ともお隣の逗子にお住まい。

息の合った演奏に期待が膨らむナ♡

プログラムは結構マニアックよ～

間でのトークでは

会場の皆さんに親しみを持って

鑑賞して頂く為

作品や作曲家についてのエピソードを紹介するんだけど

今回は私もひじょ～に勉強になりましたッ!

池浦さん、佐藤さんと

だって～

ヴァイオリンの作曲家や作品って

あんまり知らないんだも～ん。

（威張って言うことじゃないけど・・・）

色々ネタを仕込むうちに

今回のプログラミングの魅力を確信。

はやく、生で演奏聴きた～いモード全開!

モーツァルトのヴァイオリンソナタKV.301からスタート!

うん、、、やっぱりモーツァルトはイイ!

細胞が喜ぶ感じ?!かな。

出だしの掴みはOK!

ロマンスをキーワードにした選曲で

シューマン（編クライスラー）「ロマンス」

サラサーテの「アンダルシアのロマンス」。

サラサーテと同時代に彼と良く比較された

マネンの「グラナダ舞曲」と続く。

佐藤さんの曲に対する思いや

池浦さんの分かりやすい曲解説など

演奏者の生声?!が聞けるのも

サロンならではの嬉しいところ。

曲へのアプローチへの手助けもしてくれるしね。

お客様のダイレクトな反応に

次回へ繋がるヒントも頂けて

主宰者として　またまた

ありがたや～

間で私も

今年生誕150年のドビュッシーの作品「ロマンス」と

メンデルスゾーン「歌の翼に」を

お二人と絡ませて頂きましたッ!

ほほほ～役得ですのよ～♪

音が重なり合うと

ただ音量や響き、和声が増す、、、

だけじゃなくて

気持ちも豊かになるから

不思議。

も～こりゃ～やめられまへん 。

プログラム締めくくりは

思わず舌を噛みそうな

ヴィエ二アフスキーの作品から3曲。

伝説曲、オベルタス、華麗なるポロネーズ。

彼の作品を一つのコンサートで

３曲も!!演奏することは
なかなか　ないそう。

勿論!

お二人の丁寧で

尚且つハートのこもった力演に

会場中から大きな拍手が贈られたのは

言うまでもなし。

アンコールも

心に沁みたね。

「ラヴェンダーの咲く庭で」。

コンサートの締めの重要な時に

感極まって

不覚にも声を詰まらせてしまったMC村田。。。

でも

それくらい

ピュアーな演奏で

音楽と向き合うことの初心を

思い起こさせてくれる内容だったわけよ。

悠紀ちゃん、ななちゃん

ありがとっ!!

そうそう

お決まりのTea Timeも

梅雨の晴れ間、

気持ちの良いひとときを満喫♡

ひと月ちょっと続くであろう 梅雨。

真夏の眩しい太陽を切望しつつ

次回サロン8/26は

恒例、演奏後はビアパーティー♪

ゲストはオーボエ中山　正瑠さん 。

　

教え子で後輩でもあるカオちゃんと

ゲストのみんな

お客様に支えられ育てられ

サロンは進化して参ります～

ありがたや～

今後ともどうぞ

御ひいきに!!

　　(Photo:M.Saito)

伝えたいこと

歌う場合、

大体の曲に歌詞が付いている。

時にハミングだったりヴォカリーズだったり

言葉のない曲もあるけれど、まぁ～稀だね。

唯一言葉を伝えることが出来る楽器が声楽。

声楽家=人そのものなんだから

そりゃ～当然と言われれば、そうだけど、

特質ともいえるよね。

日本語ならまだしも

イタリア語、ドイツ語、フランス語、英語、ロシア語・・・e.t.c.

あまたある言語。

歌詞も作者のお国によって

ヴァリエーション・テンコ盛り!

さて

20日に開催された「「春のコンサート」。

今回はフランス語の作品を演奏。

プログラムに曲解説は軽～く記載はされているものの

訳詞をすべて載せることも出来ず

「一体、どんな曲を歌ってるんだか・・・

どれ位理解されてるのかなぁ?!」

・・・この念が
いつもコンサートでは頭をよぎるね。。。

100％は勿論無理にしても

せめて「楽しい（喜び）」「淋しい（悲哀）」「明るい」「暗い」くらいの心の色分けや

「出会い」「恋愛」「別れ」などの人間の心の在り方、

「 自然」「季節」など自然界の描写をしている歌なのか程度は

表現したい、と思っている・・・えぇ、最低でもね、これ一番ゆるい必須条件かと。

言葉には

それぞれ「色」がある（師匠談）。

メロディーに言葉を乗せながら

曲全体のトーンを明確に伝えることが出来たらなぁ（願）。

前半演奏したプーランクは

若々しい恋、大人のアンニュイな愛、

コミカルな言葉遊び、切なく思い起こす愛などなど

いろ～んな恋愛にトライ!(あくまでも歌の中で・・・毎度のことながら疑似恋愛体験ですぅ）

後半のオッフェンバックの作品は

一転して

ひじょ～に楽しく♪弾けて♪コケティッシュに・・・
したつもり!!

伝わったのだろうか・・・

演奏パートナー♡美紀ちゃんと

終演後

当日聴きに来てくれた

音大時代の友人からメールが。

「歌詞やストーリーがわからなくても

十分に歌の内容が伝わってきたよ～」。

ほんと～？

何よりのメッセージ♡

嬉しいぃ～（涙）。

これからも

この方向性で行って?!

大丈夫かね・・・

当日

お出掛け下さった皆様。

有難うございました!!

私スタイルで

今後も「伝えて」参りますッ!

（Stage Photo:K.Oguri)

くせ者

明後日、20日
鎌倉で開催のコンサート。
タイトルはズバリ!
「春のコンサート Vol．Ⅲ」。
（詳細はリンク先の鎌倉音楽クラブのＨＰからどうぞ!)

所属する鎌倉音楽クラブ（鎌倉の音楽家協会）主催の

春恒例のコンサートなのだ。

今回、私も出演するので～す。

声楽あり、ピアノあり、室内楽あり・・・の

バラエティーに富んだ

中身の濃いプログラム♪

私はフランスの作曲家、プーランクの作品と

オペレッタの王様、オッフェンバックの楽しい作品を演奏します!

・・・と告知はここまで。

そう。

今回演奏するプーランク ね。

一筋縄ではいかないのよ、このお方。

ひじょ～に好きな作家なんだけど

真っ向勝負が出来ない相手なんだよね。

歌うにあたり

師匠のレッスンへうかがう。

そこでも言われたの・・・

「あなた

真正面から挑み過ぎよ～

プーランクは斜に構えて

面白がる余裕がないとね」 

・・・ですか。

ですよね・・・

ハイ・・・ごもっともです。

そこが私も好きな所以だもの。
フランス人の中のフランス人♡
ほんと
一筋縄じゃいかないなぁ～

「一生懸命」や「必死」

な～んて言葉
彼には無縁。

分かってますっ!

でも

それを演奏しながら

表現するのは

至難の業。。。（汗）

も～!!

でもやるしかないのだ。

師匠曰く

「プーランクは

言葉の色を求めているのよ!

詩の内容によって

色彩を変えてね!!」

・・・はい。。。

心がけてみます・・・

う・・・ん

本番まで

あと、何日なの？

あ～

やるしかないのだ。

この～くせ者め～ッ!!

彼に
どのように挑んだか・・・
興味のある方は
20日14:00
鎌倉生涯学習センターホールへ
いらして～♡

あっ、やっぱりPRになっちゃったか。

活き

ウィークデイのランチタイム。

初築地市場♡

ＴＶや雑誌では見るものの

一度も足を踏み入れたことのない

未知のエリア・・・ひぇ～

期待が膨らむなぁ～

お昼、ど真ん中!の時間に行くと

人気店は長蛇の列・・・と脅かされ?!

では!!と

満を持して、友人2人と

早めの午前中からいざ!現地入り 。

大江戸線の築地市場駅を降りた時点から

そこいら辺、鮮魚の香り・・・

地下深い大江戸線のホームまでぇ～?!

お～もうここから既に場外かいっ!!

いざ、地上には出たものの、

私達、ホント築地初心者なの・・・

市場の入口が・・・分からな～い・・・（涙）

大型トラックが行き交う

業者の人たちの出入り口の方へ

誘われてしまった。

危ない危ないっ。

こっちじゃないよ!!

きょろきょろ御のぼりさん宜しく、

やっと一般人が出入り出来るゲートを発見。

あ～良かった。

まずは第一関門、突破か。

市場の中は

一般の観光客（特に中国人）多し。

思った以上に建物とか

老朽化してたね。

これは、移転問題が浮上しても止むなしか・・・。

1月に訪れたカンボジアの市場にもどこか似てるような・・・

やっぱりここも

アジアンなのねっ!

ブラブラ、キョロキョロ歩き回りながら

お目当てのお寿司屋さんを発見。

沢山ある場外のお寿司屋さん。

やっぱり、どこも人が並んでる。

そんな数多あるお店中

私達がチョイスした店は

築地場外の波除神社そば

築地卸売市場４号館にある「鮨勘」。

ネタの新鮮さは勿論のこと

セットメニューが豊富で

お値段も超リーズナブル!!

そして、心惹かれたのが

お昼のクーポン!

これを持参すると

生ビールがタダで頂けるのっ。

うふふ・・・ここしかないでしょ。

得々にぎり（お味噌汁付）1260円也～♪

 どうですか～この内容でこのお値段。

有難や～合掌。

日本人で良かった♡

昼間っから、ジョッキ生飲みとは。

喉に沁みます・・・合掌。

味は・・・

ごちゃごちゃ説明する必要なし。

言うことなし。

うまし!!

ただ浮かれてるだけでなく

発見も!

テーブルには

お醤油が2種類。

通常の醤油と昆布だし醤油が。

昆布だし醤油はトロミがあるけれど

これが、お寿司に合うっ!!

ネタに良く絡んで

程よく甘味があって

サビが生きる。

これ、頂き!

これからは

我が家でも手巻き寿司の時

昼間っからど～も～乾杯～♪

昆布だし醤油を常備して使うよ～♪

カウンター内の大将もお店の人も

みんなキビキビ動いていて

気持ちいい。

ネタも人も活きが良くって

目も舌も心も

大満足♡

満腹だ～い!!

老朽化・・・と危惧しましたが

何とも昔ながらの、、、人情味が溢れ
活気もあって

この若干古びた、くたびれ感が残る市場体験、

楽しゅ～ございました!

ごっつぁんです♪

発散

楽器に様々な音色があるように
人の声も色々。

その人の持ち声を
いかに豊かに心地よく響かせるか・・・






私が指導する「歌と語りのトレーニング」のクラスでも
身体や喉に無理なく声を出す方法を
生徒の皆さんと共に
ストレッチや呼吸法を取り入れながら
行っている。
自分自身が楽器。
この意識を持つことが大切。
喉だけケアしてもダメで
声を響かせる身体をこそ
しっかり鍛えなければいけない、と
思っている。

さて、
今日は今年度最後の童謡の会。
リーダーとして
約2時間、280人近い方々と一緒に
元気に!楽しく!!そして、お腹の底から!!!
声を出す～♪

曲を歌う前にまずは発声。

椅子に腰を掛けたままの姿勢で歌うので
座ったままでも
身体の軸を感じながら
上半身は開いて
スムースに呼吸が出来る様
いざ!実践。

顔の筋肉をしっかりほぐし
頬の筋肉、笑筋や
口角への意識も促しつつ
かなり全身がほぐれた所で
1曲目スタート!
今日の会員の方々は
初っ端から
声が出てる♡

まだまだ寒いけれど
最初の数分の発声で
ここまでしっかり声が出れば
言うことなし。
あとは
伸び伸び、気持ちよく声を出しながら
1曲1曲の
細かい歌い方や言葉の発音などに
気を配れば
更に良くなるはず。


私の役目は
そのちょっとした「気づき」
歌い方のヒントやポイントを
皆さんに分かりやすく
伝えること。







この2時間程で
日頃使っていない
内臓筋や顔の筋肉を使って気持ちよく伸び伸びと
声を出して頂ければ
目的、達成!





終わり頃には
心も身体も温まり
元気で笑顔に。
歌うって
実際に声を出すだけじゃなくて
それに付随して
息も気もエネルギーも発散できるから
健康にいいって
言われるんだろうなぁ・・・




今日は殊に納得。
それ位
会場中が熱い空気で
みなぎってたもん。

4月からの新たな1年も
またこの「童謡の会」が
皆さんの元気の素となりますように!
（Photo:Oguri）

繋がる

もう1年と言ったら良いのか
まだ1年と言ったら良いのか。

あの大震災から
今日まで刻んだ時に対して
人それぞれの感じ方があるでしょう。

時を重ねただけでは
癒されないこともあるし、
時が経てばその分
違う虚さに見舞われることもある。

時が過ぎたからといって
物事が解決されたり
前進する事ばかりではないけれど
それでも、
この1年を振り返り
その時々の気持ちを
思い起こしてみることは
私達にとって
必要なことなのでは?

そんな思いを胸に
10日夜
「3.11前夜の想いと祈り」
と題するチャリティーイヴェントを
鎌倉生涯学習センターホールで
開催した。
まずはロビーホワイエでの一夜限りの展覧会。


そして、アトリエMのメンバーによる
絵画作品を
ステージの後ろに映写し
その前では
昨年の3/11からの1年の季節の移ろぎを
映像に沿いながら
音楽や朗読で綴っていく。

美術や音楽といった分野は
震災当初
一体被災された方々の
何の役に立てるのか・・・
と、その存在意義自体を
自問自答することもあったけれど
今ははっきりと分かる。
直接、人々の心に
思いを届ける力があるのだと。



プログラムの間で
被災地で
ボランティア活動をする3人の方々から
生の声をうかがうインタビューコーナーを
設けた。


日常の言葉では
伝え切れない被災地の惨状が
お一人お一人の体験を通して
時に静かに、時には荒削りながら
飾らない言葉の端々から感じられた。





震災後
企業のTVCM放送の自粛で
その穴を埋めるべく繰り返し流された
ACのCMー金子みすゞの詩。

その詩に
作曲家の新垣壬敏先生が曲を付け
先月都内で発表されたばかりの
新作5曲を
私が歌わせて頂いた。

「こだまでしょうか」「星とたんぽぽ」
「土と草」「はちと神さま」「鈴と小鳥とわたし」。





シンプルなメロディーであるがゆえに
その言葉の響きがダイレクトに胸に届き
伝えようとする詩の意味が
まるで海綿に水が沁みこんでいくように
スーッと体や頭、意識や心のヒダに
充満していく。

歌いながら、
どうしようもなく
こみ上げてくる
何とも説明しがたい感情。





音楽と言葉が一つになってこそ
一つになったからこそ伝わるメッセージがあるのだと
実感したステージだった。

結局は
自分に出来ることでしか
関われないのだけれど
微力であっても
その思いを持ち続け
被災地やそこでくらす人々
戻りたくても故郷へ戻れない人たちと
何処かで繋がっていたい
と思った。
(Photo:Harita&Oguri)